Fragmented Identity
Abstraktes Portrait & Digitale Metamorphose
Tools: Cinema 4D, After Effects, Photoshop
Ergänzend: Advanced AI-Pipeline: Weavy (ChatGPT & Higgsfield)I
Ergänzend: Advanced AI-Pipeline: Weavy (ChatGPT & Higgsfield)I
01 Concept & Vision
Between Reality and Abstraction: Ziel dieses Projekts ist die Dekonstruktion der menschlichen Identität durch digitale Materialität. Ausgehend von einem realistischen 3D-Modell bleibt die Form vertraut, während die Oberfläche durch iridisierende Strukturen und künstliche Fragmente aufgebrochen wird. Es entsteht ein Spannungsfeld zwischen der Klarheit menschlicher Züge und der Irritation durch abstrakte Texturen.
Im Zentrum steht nicht die Veränderung der Form, sondern der Wahrnehmung.
Im Zentrum steht nicht die Veränderung der Form, sondern der Wahrnehmung.
02 Process & Workflow
Rigging & Character Base: Das Modell wurde in Cinema 4D aufgebaut und mit individuellen Rigs versehen, um eine natürliche, menschliche Mimik als stabilen Bezugspunkt zu gewährleisten. Um den Kontrast zu schärfen, bildet eine hochwertige Hauttextur (3D Scan Store) die Basis. Ergänzend dazu entstanden weitere Texturen in Photoshop, die gezielt durch abstrakte Layer und malerische Strukturen verfremdet wurden. Das finale Compositing und Timing der Animation erfolgte in After Effects.
Licht und Szene wurden so entwickelt, dass die Form klar lesbar bleibt und die Materialwirkung im Fokus steht.
Der finale Feinschliff – insbesondere Timing und Wirkung – wurde in After Effects umgesetzt.
03 MATERIAL & TEXTURE EXPLORATION
Digital Metamorphosis: Material und Oberfläche bilden den zentralen gestalterischen Kern. Ausgangspunkt ist eine realistische Hauttextur (3D Scan Store), die als vertrauter Referenzpunkt dient. Diese wird durch iridisierende Shader und individuell in Photoshop erstellte, malerische Strukturen gezielt überlagert.
Ein besonderes Highlight bilden die Augen: Die diamantartige Materialität bricht die Erwartungshaltung und verstärkt die gewollte Irritation innerhalb der ansonsten menschlichen Form. Die Materialität übernimmt hier die Rolle der Transformation – sie verändert nicht die Form, sondern die Art, wie das Porträt gelesen wird.
Textur – Variationen
04 Results & Application
05 MOTION & AI EVOLUTION
Die Bewegung orientiert sich bewusst an natürlichen, menschlichen Abläufen.
Sie dient als stabiler Bezugspunkt und verstärkt den Kontrast zur verfremdeten Oberfläche.
Sie dient als stabiler Bezugspunkt und verstärkt den Kontrast zur verfremdeten Oberfläche.
Advanced Node-Workflow: Auf Basis des 3D-Modells wurde der Prozess durch eine High-End KI-Pipeline in Weavy erweitert. Der Workflow folgte einer strategischen Image-to-Video-Pipeline: Zunächst wurden mittels ChatGPT durch präzises, iteratives Prompting die visuellen Schlüsselvariationen generiert. Diese bildeten die ästhetische Grundlage, um anschließend über Higgsfield in kontrollierte, flüssige Animationen überführt zu werden.
Generative Aesthetics: Die KI wurde als evolutionäres Werkzeug eingesetzt, um das Porträt organisch zu erweitern. Hierbei spielte das Prompt-Engineering eine entscheidende Rolle: Durch die gezielte Formulierung von Stil-, Material- und Bewegungsparametern konnte die Synergie zwischen exakter 3D-Kontrolle und generativer Kraft perfekt abgestimmt werden. So blieb die visuelle Identität des Charakters trotz der surrealen, floralen Metamorphosen über den gesamten Prozess hinweg präzise gewahrt.
Die KI-generierten Ergebnisse dienen dabei nicht als Ersatz, sondern als Erweiterung des ursprünglichen Designs und eröffnen zusätzliche visuelle Interpretationen von Materialität und Oberfläche.
